尽管片段和采访记录的拼接笑点不断,看完真的太难受了。“preside over accidents”,这究竟在说导演的角色,还是作为天才的你所不得不面对的妥协。
非常散乱的叙事,不知道风的原片是怎样的,但这部的导演大概是想沿袭奥森“拍一部谈论别人在拍电影的电影”之传统,可能是和风并行的。但我还是觉得很难看,并且如果奥森自己剪辑的风也只是这个程度的话,在这部难看的作品当中我就早有预料。充满大量引用,对这种引用-解释的影像从来没有好感,并且奥森自己坐在长椅上的落寞镜头,好突兀、好土,只能让我想起非主流封面。不过内容上还是说了一些东西的,不被好莱坞接受的流亡生活、破产导致电影拍不完、对好友的背叛以及被朋友背叛,人经历的事情越烂确实自己变烂的可能性也越大啊。但是内心却拥有一个本质的,“我”被改变了,不过有些东西变不了。最后说他是故意不完成电影的,就太扯了,无可奈何只能如此之举吧。这部很喜欢同时提出好几个相悖的观点,让影像散发某种不确定的可能性,但是很失败。
对奥逊·威尔斯来说,他那过早显露的天才更像是命运对他开的一个玩笑。其实何止奥逊·威尔斯,从格里菲斯和巴斯特·基顿到中国的芦苇和胡波,从佐杜洛夫斯基的沙丘到放弃署名权的徐浩峰,商业和个人意志的矛盾一直伴随整个电影史,如同经济发展和社会思想的此消彼长。我们所有人,大概都无法理解奥逊·威尔斯在他生命最后的时光里究竟是怎样的孤独。
做这部片子的人大概会说,我们在做一件好事,把他一把年纪想翻身的作品拿出来见人,不做这部片子的人会说,你们这样做的话,他会认为是背叛的,于是开篇不久就建立合理性,父子关系正浓时说的一句话,如果我死了,你要把我的片子做完,但片子尾声,这种关系又崩裂。纪录片的风格模仿贴近正片,纪录片的导演熟知这种讲故事的方式,又融合一部分正片中的剪辑风格,非常规剪辑,影像辅助画外音。
所以纪录片中没有提到,Orsen Wells获得了1971年第43届奥斯卡金像奖将终身成就奖,并假装自己不在LA,拜托John Huston替自己去领奖了;(